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Corel anunció la nueva versión de Corel DESIGNER Technical Suite X5. Ésta se ha diseñado para ilustradores técnicos y usuarios de gráficos técnicos, contiene mejoras clave de las herramientas de precisión, funciones ampliadas de visualización de archivos tridimensionales, compatibilidad con nuevos formatos de archivo y estándares del sector, como WebCGM y S1000D.

Corel DESIGNER Technical Suite X5 incluye herramientas y funciones intuitivas para empresas y comunicadores técnicos que dependen de las ilustraciones y diagramas técnicos a la hora de comunicar los puntos fuertes de sus productos y servicios de una manera rápida y eficaz. Los usuarios podrán acometer una amplia gama de proyectos de diseño gráfico, como instrucciones de montaje, guías del usuario, manuales de mantenimiento y planos de planta que se pueden exportar a diversos medios, como formatos impresos, formatos en línea y manuales técnicos electrónicos interactivos.

Algunas caracteristicas de la nueva versión de Corel son: Ilustración técnica, una aplicación especializada para la reación de dibujos vectoriales, el diseño de páginas y la elaboración de diagramas de precisión; Visualización de archivos tridimensionales con Right Hemisphere Deep Exploration 6 CSE, ésta permite transformar rápidamente diseños tridimensionales en gráficos bidimensionales precisos, así como reutilizar modelos CAD existentes. Puede emplearse para abrir, ver, modificar y generar modelos tridimensionales tales como AutoCAD, Google SketchUp (SKP), 3D Studio (3DS) y Lenguaje de modelado de realidad virtual (VRML); Diseño gráfico y de páginas creativo con CorelDRAW X5; Edición profesional de imágenes con Corel PHOTO-PAINT X5; Conversión de mapas de bits con Corel PowerTRACE X5; Captura de pantallas sencilla con Corel CAPTURE X5; Búsqueda de contenido con Corel CONNECT y Compatibilidad ampliada con los estándares del sector y con los formatos de archivo más utilizados del mercado.

DESIGNER Technical Suite X5 incluye Right Hemisphere Deep Exploration 6 CSE, una aplicación de visualización de archivos tridimensionales que permite ver, modificar y generar archivos tridimensionales e ilustraciones vectoriales bidimensionales. Con esta aplicación, los usuarios pueden reutilizar la variedad de archivos bidimensionales y tridimensionales y otros materiales, como planos de planta. La actualización opcional a Right Hemisphere Deep Exploration 6 CCE proporciona compatibilidad nativa con sistemas CAD tridimensionales tales como CATIA, Pro/ENGINEER, SolidWorks, Autodesk Inventor y NX, entre otros. La solución también incluye Corel CONNECT para buscar contenido digital en redes locales o sitios web y encontrar rápidamente el complemento perfecto para cualquier diseño.

Además los usuarios disfrutan de herramientas de dibujo y creación de diagramas que les permitirá crear ilustraciones y diseños técnicos con total confianza. Además de una amplia gama de mejoras del color y herramientas de creación de notas y diseños técnicos, la solución incluye una aplicación profesional de edición de imágenes y la eficacia de diseño creativo de CorelDRAW X5 para complementar el flujo de trabajo de diseño gráfico técnico.

También ofrece compatibilidad líder con todos los principales formatos de archivo del mercado, incluidos estándares tales como WebCGM y S1000D, funciones nuevas y mejoradas para la generación de gráficos para Web y compatibilidad con otros sistemas basados en estándares, como CMS, PDM y PLM.

Corel DESIGNER Technical Suite X5 se encuentra disponible en inglés, alemán y francés al PVP recomendado de $1,098 dólares en su versión completa y $549 dólares en su versión de actualización. Estos precios no incluyen IVA. A partir de hoy, los usuarios pueden descargar la versión de prueba gratuita (inglés, alemán y francés) en www.corel.com.

Fuente Corel presenta DESIGNER Technical Suite X5

Aburrido, sin investigación de campo, repetitivo y sin personalidad, así es el diseño gráfico que se hace en México hoy.

A ello, el diseñador gráfico, docente e investigador de esta disciplina, Giovanni Troconi, suma el problema de que los diseñadores “instalados en una cierta comodidad, sólo se limitan a lo que los softwares les dan”.

Tres factores para él atentan contra el diseño gráfico: la globalización, la repetición y el aburrimiento.

“Se ha globalizado el diseño de una manera increíble. Se ha vuelto muy repetitivo, y no sólo en México: en todo el mundo. Si no fuera por los idiomas, un cartel o una portada podrían estar hechos en cualquier parte. Para los millones de publicaciones, revistas, carteles, se utilizan en todo el mundo tres softwares y con las nuevas tecnologías los diseñadores se han vuelto muy flojos. Ya no se hace investigación sobre el tema que se va a diseñar, no se sale a la calle con una cámara a fotografiar texturas, paisajes, a desarrollar un concepto”.

Troconi llegó a esa conclusión luego de dedicar la última década a revisar los libros, revistas, periódicos, carteles, cancioneros, folletos, catálogos y toda clase de diseños publicitarios y gráficos creados en México en el siglo XX.

“De años recientes me costó mucho trabajo encontrar piezas propositivas, experimentales, con gran trabajo de investigación, no digo que no lo haya, pero es el más poco”.

De esa revisión es producto Diseño gráfico en México. 100 años, libro de su autoría, editado por Artes de México, con apoyo de la Universidad Autónoma Metropolitana.

Con un costo de 665 pesos, la publicación de 463 páginas contiene dos mil 500 imágenes aproximadamente que muestran por capítulos la evolución de esta profesión en el país, las portadas de libros, revistas, los cambios en las páginas de los diarios, suplementos culturales, carteles de cine, logotipos.

En el libro participan con escritos los especialistas Luis Almeida, Marina Garone Gravier, Gerardo Kloss Fernández del Castillo, Gabriel Martínez Meave, Germán Montalvo, Miguel Ángel Morales, Ambra Polidori, Elizabeth Romero Betancourt, Alma Lilia Roura, Alberto Ruy Sánchez, Eduardo Terrazas y Beatrice Trueblood.

Los mitos de una historia

La gran diversidad del diseño gráfico producido en el siglo pasado en México fue la primera sorpresa que Troconi halló en la investigación, con lo que refuta a historiadores del diseño internacional, como Enric Satué, que niega lo hecho en México antes de las Olimpiadas del 68. Sin que aún se hablara de diseño y mucho menos de diseño gráfico porque ese término apenas comenzó a usarse a finales de los 50, había en México, desde los últimos años del siglo XIX, una creación que combinaba imagen, ilustración y tipografía de gran calidad.

Por un lado estaban los “cajistas”, siempre anónimos y, por el otro, los artistas; todos advirtieron pronto la importancia de enriquecer y mezclar estilos, detalles visuales, colores y tipos.

Al hacer esta investigación, Troconi encontró, para su sorpresa, que grandes artistas -desde Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros, hasta el Dr. Atl y Ramón Alva de la Canal- hicieron algunos de los que hoy podríamos llamar los mejores diseños gráficos de México.

Descubrió que en torno de movimientos como El Estridentismo o en el arte llamado militante hubo muchos e innovadores diseños. Con influencias de las vanguardias internacionales, con la participación de artistas y editores que se exiliaron en el país, pero también con la incorporación de elementos muy mexicanos, algunos prehispánicos, otros de la artesanía y un uso muy diverso del color, se generaron, en distintos momentos, grandes proyectos.

El olvido en la historiografía

“La del diseño gráfico es una faceta a la que la historia del arte no dio mayor importancia. Los críticos se han encargado de esconder o no dar importancia al trabajo como diseñadores de ciertos artistas. Diego Rivera fue un estupendo tipógrafo y diseñador gráfico. Otro de los personajes que más me sorprendió, porque ni siquiera lo hacía como un trabajo casual o porque necesitara dinero, fue el Dr. Atl; él hizo gran cantidad de portadas de carteles, de logotipos, era un diseñador gráfico hecho y derecho”. Entre esos grandes momentos ubica la aparición del diseño gráfico formal en México, a partir de la llegada del español Miguel Prieto y, luego, con Vicente Rojo, como alumno del primero.

“Todo este exilio español en México enriquece la cultura. Aparece la imprenta Madero, cuyo director es Vicente Rojo, y que fue, para mi gusto, la primera escuela de diseño en México. Ahí se desarrollaron figuras que luego fueron claves para el diseño gráfico en México: Germán Montalvo, Rafael López Castro, Bernardo Recamier, Pablo Rulfo, Rogelio Rangel, Peggy Espinosa, Azul Morris. Los republicanos crean una disciplina del oficio del diseño y forman a diseñadores”.

Salvo casos aislados, creados acerca de etapas muy concretas, no hay una historia del diseño gráfico en el país, esto ha provocado desconocimiento, confusión, tergiversación y mal uso en cuanto a quién hizo qué y cómo.

Uno de los capítulos más polémicos al respecto, y del cual se da cuenta en el libro, es el que se refiere a la autoría del diseño para las Olimpiadas de 1968.

“El de las Olimpiadas fue un parte aguas para convertir el diseño gráfico mexicano en un diseño moderno, contemporáneo. Hasta ahora es considerado uno de los mejores diseños de Juegos Olímpicos. Fue uno de los temas que más trabajo me costó en el libro porque hay una guerra de egos, por un lado, y de autorías, por otro, entre la gente que participó en la autoría de esa imagen”.

Troconi dice que la falta de documentación sobre cómo se creó todo ese diseño ha provocado que todo el mundo crea que fue obra del diseñador estadounidense Lance Wyman, quien tomó “un gran provecho” de la apatía mexicana por documentar estos hechos.

“Él se apoderó de la autoría del diseño de casi todo lo que se hizo para las Olimpiadas. Él dice ‘yo hice, yo propuse, yo inventé’. Y se atreve a venir a México a dar conferencias, a hablar de cosas falsas, como decir que se hizo un concurso para ver quién hacía la imagen de los juegos, y que lo ganaron él y Peter Murdoch. Yo entrevisté a Pedro Ramírez Vázquez (presidente del Comité Organizador de los Juegos Olímpicos de 1968), trabajé con el arquitecto Eduardo Terrazas y con Beatriz Trueblood (encargados del programa de identidad visual de las olimpiadas) y, al investigar, me di cuenta de que es falso gran parte de lo que dice Wyman.

“Cuando llegó Wyman a México, el logotipo y la imagen de las Olimpiadas estaban resueltos; llegó a hacer trazos finales; diseñó, eso sí, tal vez la serie de estampillas más bellas de las Olimpiadas”.

Más allá de la polémica, las Olimpiadas significaron una nueva etapa para convertir el diseño gráfico mexicano en un diseño moderno, contemporáneo y dieron pie a la creación de la carrera de diseño gráfico en México, como en la Universidad Iberoamericana y en el INBA. “Los empresarios se dieron cuenta de la importancia del diseño gráfico, y las Universidades no se equivocaron: se han hecho millonarias con la carrera de diseño gráfico”.

Aunque los actuales no son buenos tiempos para el diseño, Troconi opina que los vínculos cada vez más constantes entre diseño gráfico y el arte contemporáneo, pueden significar una de las pocas esperanzas para el desarrollo de esta profesión hacia otras latitudes.

“Vicente Rojo me dijo un día: ‘la apuesta es volver a las raíces’. Creo que empieza a haber conciencia de que no hay que abusar de las nuevas tecnologías y hacer diseño con tanto ruido visual”.

Fuente: El Universal

CorelDRAW Graphics Suite X5:

Solución de diseño gráfico integral: encontrarás todo lo que necesitas para la ilustración, diseño, vectorización, edición de fotos, gráficos para Web y animaciones Flash profesionales en una completa solución de diseño gráfico con aplicaciones integradas que resultan muy fáciles de aprender a usar.

Materiales de aprendizaje interesantes: las herramientas de aprendizaje integradas, dos horas de valiosos tutoriales en vídeo, las notas técnicas de diseñadores expertos y la guía en línea te ayudan a iniciarte rápidamente en el diseño gráfico.

Contenido digital de calidad superior: aplica a tu trabajo un acabado profesional sin dedicar más tiempo ni gastar más. CorelDRAW Graphics Suite X5 incluye imágenes clipart, fotos libres de derechos de autor, plantillas para folletos, boletines informativos, anuncios, tarjetas de visita y papel membrete, y más de 1.000 fuentes profesionales, incluidas las familias de fuentes Helvetica® and Frutiger® por primera vez.

Opciones de exportación amplias: exporta tus diseños de manera sencilla y precisa con herramientas que te permiten comparar los distintos formatos de archivo antes de realizar la exportación para que puedas optimizar la configuración elegida y obtener así la mejor calidad de archivo.

Compatibilidad con todos los formatos de archivo principales del mercado: gracias a su compatibilidad con numerosos formatos de archivo, como PDF, JPG, PNG, EPS, AI, TIFF, PSD, DOCX y otros muchos, CorelDRAW Graphics Suite X5 te permite importar y exportar archivos rápida y fácilmente.

CorelDRAW Graphics Suite X5 viene repleto con todas las aplicaciones, contenido digital y herramientas de aprendizaje que necesitas para crear diseños asombrosos. ¡Haz mucho más de lo que nunca imaginaste!

Contenido:

CorelDRAW X5: software intuitivo de ilustración vectorial y diseño de páginas

Corel PHOTO-PAINT X5: aplicación profesional de edición de imágenes diseñada específicamente para flujos de trabajo de diseño gráfico

Corel PowerTRACE X5: herramienta de conversión de imágenes de mapa de bits en gráficos vectoriales

Corel CAPTURE X5: utilidad de captura de pantalla con un solo clic

Corel CONNECT: navegador a pantalla completa que te permite buscar contenido digital en la propia solución, tu equipo o tu red local

Aplicaciones complementarias: Asistente de códigos de barras, Asistente de impresión a dos caras, Bitstream Font Navigato, SWiSH miniMax™ 2, PhotoZoom Pro 2

Contenido extra: 10.000 imágenes clipart y digitales de alta calidad, 2.000 plantillas para rotulación de vehículos, 1.000 fotos digitales de alta resolución, 1.000 fuentes OpenType, incluidas 75 fuentes Windows Glyph List 4 (WGL4) y 10 fuentes de grabado, 350 plantillas diseñadas por profesionales

Documentación: guía en línea (la versión en caja incluye una guía impresa a todo color), tarjeta de referencia rápida, archivos de Ayuda

Formación: más de 2 horas de vídeos de formación en DVD

Fuente: Mundo de Hoy

Microsoft no está dispuesto a convertirse en una vieja gloria, y aprovecha su poderío de recursos para seguir apostando en todos los sectores. Algunas jugadas le han salido bien, como el Internet Explorer 8, que ha logrado frenar un declive de años en cuota de mercado de navegadores, y otras le han salido peor, como el lanzamiento de los móviles Kin, abandonados apenas dos meses después de su estreno.

La última apuesta de la compañía es Web Matrix, que parece más dirigido al público masivo que a los diseñadores profesionales de páginas web, y ya está disponible en versión beta.

WebMatrix será gratis e incluye un servidor, base de datos, estructura y entorno de desarrollo. Su principal baza es la facilidad de uso, según la compañía, que pretende así seducir a los menos expertos.

El sistema está basado en la plataforma ASP.net de la compañía, y además de diseñar algo desde cero permite partir de diseños previos de WordPress, Drupal o Joomla, para luego retocarlos y volver a subir la nueva versión.

En el pasado, los programas de diseño web de Microsoft no han contado con las bendiciones de los profesionales del sector, al igual que las versiones antiguas de su navegador, acusándo a la compañía de respetar poco los estándares. Habrá que ver si WebMatrix resuelve esas diferencias.

Fuente: Baquía